Guía de prompts de Seedance 2.5: prompts de video multimodal

Las referencias @ son etiquetas en línea — @Image1, @Video1, @Audio1 — que le indican a Seedance 2.5 exactamente cómo debe usarse cada archivo subido. En lugar de esperar que el modelo adivine, asignas roles: @Image1 para el look del personaje, @Video1 para el movimiento de cámara, @Audio1 para el ritmo musical. Cada etiqueta corresponde a un slot en tu lista de referencias, así un render de 30 segundos puede mantener personaje, blocking y ritmo separados en un solo brief.

Hasta cincuenta referencias mixtas en packs de pago: imágenes, clips de video, pistas de audio y fragmentos de texto. No necesitas llenar cada slot; un brief enfocado de 15–25 referencias con roles claros suele superar a subir cincuenta recursos similares. Prioriza archivos que cambien más el look, el movimiento o el sonido: placas del personaje principal, un clip de referencia de cámara y una pista de audio antes que extras decorativos.

Abre con sujeto y acción, luego escenario, movimiento de cámara, iluminación y ambiente en lenguaje sencillo. Indica duración (hasta 30 segundos) y relación de aspecto (16:9, 9:16, 1:1 o 4:3). Cierra con etiquetas @ explícitas que nombren cada rol de referencia — por ejemplo: "@Image1 for character look · @Video1 for handheld camera rhythm · @Audio1 for beat-synced cuts." El generador muestra el costo en créditos antes de enviar; afina el brief en lugar de acumular adjetivos vagos.

Usa Primer/Último fotograma cuando tienes una imagen inicial (y opcionalmente un fotograma final) y principalmente necesitas texto para describir el movimiento entre ellos: reveals de producto, image-to-video simple o composiciones bloqueadas. Usa Referencia universal cuando el trabajo mezcla varios tipos de recursos: múltiples imágenes, video de referencia para coreografía o trabajo de cámara, audio para ritmo o un blockout 3D para layout espacial. Referencia universal es el predeterminado para briefs multimodales de Seedance 2.5 en esta página de guía.

Sube el clip fuente, anota su etiqueta @Video y di qué tomar prestado en lenguaje sencillo — por ejemplo: "Reference @Video1 for the fighting choreography" o "Follow @Video1's camera movements and whip-pan transitions." También puedes reemplazar sujetos manteniendo el movimiento: "Replace the woman in @Video1 with @Image1." Sé explícito sobre edición vs referencia; "extend @Video1 by 5 seconds" continúa el clip, mientras "use @Video1 as motion reference only" genera material nuevo con movimiento similar.

Sí. Sube una pista musical o de voz, etiquétala @Audio1 (o @Audio2, y así sucesivamente) y describe cómo deben seguir las visuales al sonido: cortes sincronizados al beat, lip-sync al diálogo o ambiente. Combina con referencias @Video cuando importan tanto el ritmo como la gramática de cámara. El audio nativo se genera con el clip; adjuntar @Audio le indica al modelo qué pista externa debe guiar el timing y la energía en todo el render de 30 segundos.

Exporta un OBJ o FBX low-poly sin textura desde Blender, Cinema 4D, Maya o SketchUp, súbelo como referencia de imagen/blockout y etiquétalo en el prompt — por ejemplo: "Use @Image1 as the 3D blockout layout." Describe materiales, iluminación y trayectoria de cámara en texto; el blockout solo define geometría y encuadre. Combina con @Video1 si necesitas un dolly u órbita específica a través del espacio. La separación limpia de habitaciones y aberturas se lee mejor en cámara.

Sube el clip, refiérelo como @Video1 y declara la longitud de extensión en el prompt — por ejemplo: "Extend @Video1 by 5 seconds" con la duración de generación configurada para coincidir con el segmento nuevo. Para cadenas más largas, reutiliza las mismas referencias @Image de personaje y estilo entre segmentos para que identidad e iluminación se mantengan alineadas. Revisa cada extensión antes de encadenar de nuevo; cadenas muy largas pueden derivar en rostro, vestuario o color grade entre segmentos.

Roles de referencia vagos ("use the video") en lugar de etiquetas @ explícitas; confundir @Image3 con @Image4 en briefs largos; subir recursos similares al mismo rol; olvidar configurar la duración al extender video; y describir diez cambios de escena sin suficiente soporte de referencias para un pase único de 30 segundos. Corrige nombrando el trabajo de cada archivo, limitando el conteo de escenas a lo que tus referencias pueden sostener y releyendo las menciones @ antes de pulsar Generar.

Sí — text-to-video funciona sin subidas. Obtienes la configuración de brief más rápida, pero menos control sobre identidad exacta del personaje, gramática de cámara y timing de audio que en un trabajo multimodal. Agrega referencias @Image y @Video cuando ya exista una placa de cliente, un frame de storyboard o un clip de referencia. Los modos image-to-video y Referencia universal son donde el flujo de 30 segundos y 50 referencias de Seedance 2.5 rinde para trabajo de marca o narrativo.